“Entre el amor y el desamor” es el tema que inspiró a la artista plástica y escultora Kayra Arenas para trabajar su nueva exposición individual de pinturas que presentó recientemente en MOA Muses of Arts, en Atrevete Bar & Cafe, de Hato Rey.

Su colección consta de 29 obras escultóricas con tendencias surrealistas, las cuales están expuestas en el mencionado museo hasta el 2 de marzo.

“En ‘Entre el amor y el desamor’ hay un puente aparentemente invisible, pero lleno de todo tipo de emociones. De eso trata mi nueva colección de pinturas. Todos en algún momento de la vida hemos experimentado lo que es la transición de un estado al otro, donde hay tristeza, confusión, negación, dolor y mucho más”, manifestó Arenas.

La veterana pintora, que es egresada de la Escuela de Artes Plásticas de San Juan con una maestría de la Universidad Complutense de Madrid, describió el significado de la obra central de su exposición, en la cual se recrea a una mujer sentada sobre una alfombra, en una habitación, en pose casi fetal.

“Ella no está sufrida, por el contrario está teniendo un encuentro consigo misma de reconciliación y liberación; la alfombra verde es esperanza y vida sobre la que reposa su cuerpo. Las gabetas abiertas y vacías con un corazón que, por su aspecto, ya no tiene nada que hacer en ese espacio. El espejo roto simboliza lo que ya se deshizo, la llave en el suelo y el candado abierto es precisamente lo que le brinda ese sentido liberador. La piecera de la cama, con uno de los lados con barrotes inmaculado, y el extremo contrario retorcidos y gastados, es indicio de que el espacio está listo para regenerarse y ser ocupado en su momento nuevamente. La luz que asoma con fuerza a la habitación es energía totalmente nueva”, detalló.

Otra de sus pinturas favoritas, “Resilientes”, donde se aprecia la polinización de la abeja sobre un girasol, “es una prueba de amor de la naturaleza. Si las abejas se extinguieran de la faz de la Tierra, los seres humanos también lo harían en cinco o seis años. En esta obra ilustro cómo esta abejita y este girasol se resisten a morir, y juntas están luchando por la vida de los seres que habitamos este planeta”, sostuvo.

La versátil artista, a quien le tomó seis meses crear estas piezas para su exposición, reveló el medio que utilizó para la ejecución de las mismas.

“El medio utilizado es acrílico sobre tela en conjunto con medios mixtos. El estilo lo llamo pinturas escultóricas con tendencias surrealistas, porque busco no encerrarme en un solo estilo, aunque es el que suele predominar en mi obra. Prefiero dejar fluir y dar rienda suelta a mi ser para que se manifieste como lo sienta en determinado momento”, abundó.

La también cantante, con más de 38 años de carrera, ha tenido la oportunidad de exhibir sus obras en prestigiosas galerías nacionales e internacionales. Actualmente tiene una exposición permanente de pinturas en el Fuerte Conde de Mirasol en Vieques y en una colectiva en la Galería GEBA de Bogota, Colombia.

El reconocido crítico y pintor internacional Félix Pissarro resaltó la calidad de la talentosa artista plástica.

“Kayra Arenas es sinónimo de hablar de arte, pintura, y escultura. En estos géneros tenemos representación de una Leonora Carrintong o una Frida Kahlo, mujeres artistas exponentes en un medio visual controlado por hombres. Dentro de este mundo del arte tan competitivo no podemos dejar de mencionar a Kayra Arenas. Exponente de una trayectoria artística de más de 40 años en su impresionante obra pictórica. Sus mensajes surrealistas y simbólicos son un reflejo en su obra de un grito de protesta a una sociedad muchas veces ‘ciega’ a los problemas y las injusticias que nos rodean. Kayra Arenas nos sumerge en su obra interactuando y creando un diálogo con el espectador y su medio ambiente; llevando el distintivo sello visual que la identifica en sus pinturas y en la difícil técnica de la pintura escultórica”, añadió.